TTO – Dưới sự chứng kiến của hơn 100 người tại thị trấn Beenleigh (Úc) vào ngày 5-5, nữ VĐV thể dục 11 tuổi Amelia Head đã lập kỷ lục thế giới với 42 lần nhào lộn trong 1 phút theo kiểu chest rolls (cuộn ngực).
Xem cô bé 11 tuổi lập kỷ lục thế giới với 42 lần nhào lộn trong 1 phút – Nguồn: Daily Mail
Theo tường thuật của báo Daily Mail (Anh), Amelia Head là vận động viên thể dục người Úc, được tập luyện từ rất nhỏ và rất thích những động tác uốn dẻo, lộn nhào theo kiểu gập ngực về phía trước.
Mới đây, tại Trung tâm tập luyện ở Beenleigh, Amelia Head đã cố gắng thực hiện màn lộn nhào lập kỷ lục Guinness thế giới với sự chứng kiến của huấn luyện viên, bạn bè cùng nhiều khán giả. Amelia Head đã thực hiện tổng cộng 42 lần lộn nhào trong 1 phút, phá sâu kỷ lục Guinness thế giới trước đó là 29 lần trong 1 phút.
Điều thú vị là khi Amelia Head lập kỷ lục thế giới thì mẹ của cô là bà Mary-Anne chẳng hề hay biết và chẳng tin nổi con gái mình lập kỷ lục. Mãi đến khi xem lại đoạn video về màn trình diễn của con gái thì bà Mary-Anne mới bất ngờ và sung sướng.
Bà Mary-Anne nói: “Khi con gái gọi cho tôi và nói rằng đã phá kỷ lục thế giới. Tôi chẳng tin nổi và nghĩ sao cũng được… Nhưng sau khi xem video thì hết sức bất ngờ và quyết định công bố chính thức điều này. Từ nhỏ cô bé đã có thói quen nhào lộn và gấp bản thân làm ba, rồi ép vào một chiếc hộp hình khối 60cm”.
TTO – Trên khắp nước Úc, các quán bar, cửa hàng và nhà hàng đã mở cửa hoạt động trở lại từ lâu nhưng đâu đâu cũng thiếu nhân viên. Để thu hút lao động cho ngành du lịch, thủ hiến bang Queensland hứa tặng mỗi người 1.400 USD.
Ảnh tư liệu chụp năm 2014 cảnh du khách lặn ngắn san hô ở rạn san hô Great Barrier ở Queensland, Úc – Ảnh: AFP
Nếu như những công việc phục vụ thông thường tại nhà hàng, quán xá ở Úc vào thời điểm trước dịch COVID-19 rất dễ có khách du lịch bụi sẵn sàng làm, thì nay kiếm đỏ mắt cũng không ra người làm.
Theo Hãng tin AFP, do Úc đóng cửa biên giới từ khoảng một năm qua, nguồn nhân lực lấp chỗ trống này đã bị cắt đứt. Trước đại dịch COVID-19, mỗi tháng có khoảng 1,1 triệu du khách ngắn hạn đến Úc.
Số du khách ngắn hạn hiện nay chỉ còn lác đác gần 8.000 người và biên giới Úc có thể sẽ đóng cửa trong khoảng một năm nữa. Trong bối cảnh du lịch trong nước đang hồi sinh, các nhà phân tích dự đoán tình trạng thiếu người làm việc trong ngành du lịch sẽ càng cấp bách hơn.
Theo AFP, dọc các thị trấn du lịch dọc theo bờ biển phía đông của Úc, đâu cũng thấy treo bảng “việc cần người”. Còn theo thống kê của chính phủ, lượng tuyển dụng việc làm trên toàn quốc đã tăng gần 30% so với thời điểm khi đại dịch bắt đầu.
Tỉ lệ thất nghiệp giảm xuống 5,5% vào tháng 4-2021 ngay cả khi chính phủ ngừng các khoản trợ cấp. Nền kinh tế Úc được dự báo sẽ đạt mức toàn dụng, tức mức không có người thất nghiệp, vào năm tới.
Do tình trạng “khát” nhân sự ngành du lịch ở bang Queensland nghiêm trọng hơn so với cả nước, thủ hiến Queensland ngày 20-5 hứa tặng 1.400 USD cho bất cứ ai đến bang này để làm việc trong ngành du lịch, dù là vị trí nào, từ đầu bếp, chạy bàn, pha chế, hướng dẫn tour… Bà hứa hẹn có rất nhiều việc làm cho người lao động sẵn sàng làm việc.
Trước tình hình thiếu lao động ngắn hạn xảy ra ở Úc, các nhà kinh tế dự báo vấn đề tương tự có thể xảy ra ở các nước khác khi mở cửa lại nền kinh tế sau COVID-19. Chuyên gia của Cục Dự trữ liên bang Mỹ cũng cảnh báo về tình trạng thắt cổ chai trên thị trường lao động khi nền kinh tế trở lại bình thường.
Có một vài tín hiệu ban đầu cho thấy các nhà tuyển dụng ở Úc bắt đầu tăng lương để thu hút người lao động và dự báo mức lương trung bình sẽ tăng lên trong thời gian tới.
Phần lớn sinh viên quốc tế sẵn sàng thực hiện cách ly và tiêm phòng để được tạo điều kiện tham gia học tập trực tiếp tại Australia.
Sinh viên quốc tế trường đại học Sydney, Australia. Ảnh: welife.com.au
Một cuộc khảo sát mang tên Crossroad IV được thực hiện trên nền tảng tuyển dụng sinh viên quốc tế IDP Connect cho thấy phần lớn sinh viên quốc tế sẵn sàng thực hiện cách ly và tiêm phòng để được tạo điều kiện tham gia học tập trực tiếp tại Australia.
Cuộc khảo sát được thực hiện với khoảng 6.000 sinh viên từ hơn 57 quốc gia có nguyện vọng học tập tại Australia, Canada, New Zealand, Anh hoặc Mỹ, cho thấy các sinh viên đều coi trọng việc học trực tiếp trên giảng đường và việc một số quốc gia như Australia chọn biện pháp đóng cửa biên giới để kiểm soát dịch COVID-19 sẽ giảm sự thu hút đối với nhiều sinh viên quốc tế.
Kết quả khảo sát cho thấy 31% sinh viên được hỏi cho biết họ sẽ hoãn việc học cho đến khi được học trực tiếp, trong khi 11% chưa quyết định bắt đầu học trực tuyến hay chờ để được học trực tiếp. Trong khi đó, 4% sinh viên cho biết sẽ rút đơn xin học nếu tình hình không được cải thiện; 43% sinh viên cho biết sẽ đồng ý học trực tuyến nếu khóa học cuối cùng có thể chuyển sang học trực tiếp; 55% cho biết sẵn sàng tiêm vaccine ngừa COVID-19 càng sớm càng tốt và thực hiện cách ly khi nhập cảnh để được học trực tiếp. Cuộc khảo sát cho thấy những tác động của việc đóng cửa biên giới kéo dài của Australia.
Theo tờ The Sydney Morning Herald, số lượng sinh viên nước ngoài từ các nước ngoài Liên minh châu Âu (EU) đăng ký học tại Anh năm 2021 tăng 17% lên tới 85.610 sinh viên – mức cao kỷ lục. Đây là bằng chứng cho thấy sinh viên quốc tế của Australia hiện đang tìm kiếm nơi học tập khác. Trong đó, mức tăng lớn nhất là từ các quốc gia vốn là thị trường cung cấp sinh viên quốc tế chính của Australia. Số liệu của Dịch vụ Tuyển sinh các trường Đại học và Cao đẳng của Anh cho thấy mức tăng 21% từ các sinh viên Trung Quốc và 17% từ các sinh viên Ấn Độ.
Phó giám đốc Chương trình tuyển sinh sinh viên quốc tế của Trường Đại học Brunel (Anh) May Ye cho biết các trường đại học ở Anh đang được hưởng lợi, đồng thời việc triển khai tiêm vaccine ngừa COVID-19 nhanh chóng của nước này cũng là yếu tố đang thu hút sinh viên quốc tế.
Giám đốc điều hành của IDP Education, Andrew Barkla, cho biết kết quả khảo sát trên cho thấy rõ tính cấp thiết của việc định hướng một lộ trình mới cho giáo dục trực tiếp cho các trường đại học của Australia. Theo đó, cần mang lại cho sinh viên sự yên tâm và đề ra lộ trình cùng thời gian cụ thể sinh viên quốc tế có thể nhập cảnh Australia một cách an toàn để có thể học tập trực tiếp. Khảo sát cũng chỉ ra rằng dịch vụ học trực tuyến không thể thay thế trải nghiệm học tập trực tiếp.
Trong khi đó, Bộ trưởng Ngân khố Australia Josh Frydenberg ngày 10/5 một lần nữa khẳng định Australia sẽ không mở cửa biên giới cho đến năm 2022.
Chính phủ Australia cho biết sẽ chi 1,7 tỉ đô la Australia (AUD), 1,3 tỉ USD, để tăng trợ cấp chăm sóc trẻ em nhằm khuyến khích lao động nữ trở lại làm việc.
Gia đình có 2 con ở độ tuổi tới 5 tuổi như thế này sẽ được Chính phủ Australia tăng trợ cấp chăm sóc trẻ em. Ảnh minh họa: raisingchildren.net.au
Chính phủ Australia cho biết sẽ chi 1,7 tỉ đô la Australia (AUD), 1,3 tỉ USD, để tăng trợ cấp chăm sóc trẻ em nhằm khuyến khích lao động nữ trở lại làm việc. Kế hoạch chi ngân sách này được đưa ra trong một thông báo trước khi ngân sách hàng năm được công bố vào ngày 11/5 tới.
Khoản chi ngân sách nói trên nhắm tới việc trợ cấp cho những gia đình có nhiều hơn một con ở độ tuổi đi học mẫu giáo, qua đó tăng trợ cấp cho những gia đình có từ hai con trở lên ở độ tuổi tới 5 tuổi lên mức tối đa 95% trợ cấp cho con thứ hai và các con tiếp theo.
Trả lời báo chí tại Canberra, Bộ trưởng Ngân khố Australia Josh Frydenberg nói rằng các bậc cha mẹ phải làm tăng ca để nuôi con. Giờ đây, họ đã bớt đi gánh nặng về khoản chi phí nuôi con do có khoản trợ cấp của chính phủ.
Theo ông, các biện pháp được đưa ra chính là khoản đầu tư để đưa nền kinh tế quốc gia thêm lớn mạnh và thúc đẩy sự tham gia của nữ giới vào lực lượng lao động.
Bộ Ngân khố Australia ước tính khoản chi ngân sách bổ sung này sẽ giúp tạo thêm 300.000 giờ làm việc thêm mỗi tuần, tương đương với 40.000 người làm thêm một ngày mỗi tuần. Theo Bộ trưởng Frydenberg, động thái này sẽ thúc đẩy sản lượng kinh tế Australia tạo thêm khoảng 1,5 tỉ AUD/năm.
Bộ phim mới của Zack Snyder đưa khán giả đi qua vùng đất Las Vegas hoang tàn đã bị xác sống xâm chiếm. Nội dung phim nhấn mạnh vào yếu tố tình cảm gia đình.
Thể loại: Hành động, kinh dị, giật gân Đạo diễn: Zack Snyder Diễn viên chính: Dave Bautista, Ella Purnell, Omari Hardwick Đánh giá: 6/10
Army of the Dead là tác phẩm thứ hai lấy đề tài xác sống được Zack Snyder thực hiện. Bộ phim đầu tiên là Dawn of the Dead (2004) – được làm lại từ tác phẩm cùng tên ra mắt năm 1978 của đạo diễn George A. Romero. Đó cũng là phim điện ảnh dài đầu tay của Snyder.
Màn dạo đầu cho vũ trụ xác sống của Zack Snyder
Scott Ward (Dave Bautista) là một cựu binh. Nhiều năm trước, anh và đồng đội từng thành công trong nhiệm vụ cô lập thành phố Las Vegas, ngăn chặn đàn xác sống khát máu trong đó thoát ra ngoài. Đại dịch xác sống cũng cướp mất của anh người vợ yêu thương. Mối quan hệ giữa Ward với con gái từ đó về sau dần lạnh nhạt, xa cách.
Zack Snyder tham vọng xây dựng Army of the Dead thành vũ trụ điện ảnh.
Người hùng năm nào giờ sống mòn với công việc đầu bếp tại một quán ăn nhanh. Một ngày kia, gã đàn ông bí ẩn Bly Tanaka (Hiroyuki Sanada) tới gặp Ward, đề nghị anh xây dựng và chỉ huy phi vụ trộm tiền từ một két sắt nằm dưới lòng đất tại Las Vegas.
Sau nhiều đắn đo, Ward bèn nhận lời. Anh tới gặp những người đồng đội cũ giờ kiếm sống bằng nhiều nghề khác nhau và dễ dàng thuyết phục họ gia nhập cùng mình. Biệt đội trộm cắp cũng kết nạp thành viên mới, trong đó có Kate Ward (Ella Purnell) – con gái Scott. Cô gái dấn thân vào vùng đất quỷ dữ để tìm một bà mẹ mất tích khỏi khu tị nạn.
Phần lớn thời lượng trong nửa đầu Army of the Dead được dùng để thuật lại lịch sử hình thành, phát triển của “thủ phủ xác sống” Las Vegas. Bộ phim cũng đóng vai trò màn dạo đầu cho một vũ trụ điện ảnh xác sống trong tương lai. Sau Army of the Dead, series Army of the Dead: Lost Vegas đang được Snyder thực hiện. Một hậu truyện điện ảnh trong tương lai cũng là điều khả thi.
Đội quân chết chóc biết thấu cảm
Nhấn mạnh cảm giác bất lực và sự tuyệt vọng của con người khi đối mặt bầy xác sống đông như kiến cỏ là một trong những công thức ăn khách thường thấy của dòng phim này. Nhưng với Army of the Dead, cảnh này chỉ xuất hiện rất ngắn ở đầu phim và chủ yếu mang tính giới thiệu, tóm tắt sự việc.
Army of the Dead xây dựng một xã hội xác sống phân cấp đa dạng.
Trong thế giới bị thống trị bởi xác sống giữa lòng Las Vegas, Zack Snyder đã xây dựng thây ma thành hệ sinh thái đa dạng. Chào đón những kẻ đặt chân tới nơi đây là những thây ma khô héo, sẽ tỉnh lại nếu một ngày dính nước mưa.
Bên trong những khu nhà đổ nát, Scott và đồng đội gặp thêm nhiều thây ma khác đang trong trạng thái ngủ đông, sẵn sàng tấn công nếu bị kích thích bởi âm thanh và ánh sáng. Dù chúng nguyên vẹn hơn nhóm phơi xác ngoài trời, tựu trung đây vẫn là loài không có trí tuệ.
Trung tâm của bộ phim là những thây ma ở tầng cao nhất, được lãnh đạo với vua và hoàng hậu. Nhóm này vẫn cần máu thịt để sinh tồn, nhưng về cơ bản đã không còn vô tri.
Điều đáng nói là chúng không phải kiểu thây ma vẫn còn nhân tính như Warm Bodies, mà đã phát triển thành loài mới. Đám thây ma này đã tổ chức thành xã hội, có tư duy, biết giao tiếp và thậm chí phát triển cảm xúc.
Trong Army of the Dead, trận chiến giữa xác sống với nhóm của Ward nổ ra sau khi nữ hoàng bị giết. Chứng kiến gia đình chết thảm, vua của loài xác sống đã nổi điên và tấn công nhóm nhân vật để trả thù.
Tình tiết này ít nhiều gợi nhớ đến bi kịch của Superman trong cốt truyện Knightmare. Knightmare từng được Snyder ấp ủ cho phần hai của Justice League, nhưng kế hoạch hiện khó còn có thể xảy ra.
Việc các trận chiến trên phim chỉ diễn ra cầm chừng và bị chẻ nhỏ theo từng không gian ít nhiều khiến yếu tố xác sống trong phim bị lãng phí. Xác sống trong Army of the Dead không thể hiện được tính manh động, bầy đàn, khó dự đoán đặc trưng của các nhân vật này.
Tiếp đó, việc giới hạn yếu tố hành động cũng khiến các nhân vật ít có dịp phô bày kỹ năng chiến đấu điêu luyện như đã giới thiệu ở đầu phim. Trong suốt cuộc hành quân vào Las Vegas, nhân vật Vanderohe (Omari Hardwick) mang theo chiếc cưa máy cồng kềnh để diệt xác sống. Nhưng trong trận chiến, anh gần như không có cơ hội chạm vào món vũ khí “tủ”. Sau cùng, công dụng hữu hiện nhất của món vũ khí lại là cắt tường.
Các cách thức diệt xác sống trên màn ảnh cũng tỏ ra nhàm chán, chỉ lặp đi lặp lại mô-típ cho nổ, bắn bằng súng và tấn công bằng dao. Đây là điều đáng tiếc với bộ phim, nhất là khi các cách diệt xác sống sáng tạo đang ngày càng trở thành điểm nhấn được người xem lưu tâm trong những bộ phim cùng đề tài.
Cuộc xả thân cho một tương lai hão huyền
Army of the Dead là bộ phim về thế giới hậu chiến nơi con người không thể vượt qua quá khứ dù ngày qua ngày vẫn phải vẫy vùng giữa thực tại u ám.
Las Vegas xuất hiện trong phim không chỉ với tư cách thủ phủ xác sống. Nó còn là ẩn dụ về giấc mơ Mỹ. Dù trước hay sau khi bị xác sống chiếm đóng, đây vẫn là miền đất hứa nơi người ta kéo đến, liều lĩnh tất tay cho một cơ hội đổi đời.
Scott Ward bế tắc trong cuộc sống hậu chiến và không thôi hoài niệm về cái thời còn là người hùng. Đề nghị của Tanaka giống như tấm vé dẫn anh đến miền đất hứa. Đó là nơi Scott được sống, thay vì đơn thuần tồn tại.
Câu chuyện của cha con ngày Ward để lại nhiều nuối tiếc.
Nỗi nhung nhớ dĩ vãng cùng sự chán chường thực tại cũng là thứ gặm nhấm những người đồng đội cũ của Ward. Họ thà đánh đổi tính mạng lấy một tương lai giàu sang, còn hơn tiếp tục chuỗi ngày sống mòn. Với Ward và đồng đội, cái chết mang đến nhiều hy vọng hơn cuộc sống “ổn định” trong hiện tại.
Army of the Dead là bộ phim điện ảnh đầu tiên Zack Snyder thực hiện sau khi con gái ông, Autumn Snyder, đột ngột qua đời. Chính vì thế, câu chuyện giữa cha và con gái trên phim lại càng giống như sự nối dài đầy tiếc nuối những gì vị đạo diễn đã đánh mất trong đời thực.
Trên màn ảnh, quan hệ giữa Scott và Kate rạn nứt sau sự ra đi của người vợ, người mẹ. Họ đã lãng phí nhiều năm cho những hiểu lầm, tránh mặt, trách móc lẫn nhau, cho tới lúc giữa sinh và tử chỉ là một sợi chỉ mảnh.
Lần đầu đảm nhận một vai chính với nội tâm phức tạp, Dave Bautista phần nào chứng minh được năng lực diễn xuất. Tuy nhiên, ngoài nhân vật Scott của anh, các thành viên còn lại trong đội mới chỉ là những nét phác thảo mờ nhạt.
Dù được giới thiệu khá kỹ về nghề nghiệp hiện tại và những kỹ năng có thể đóng góp cho cuộc phiêu lưu, liên kết trong quá khứ giữa các nhân vật với Scott hay tính cách đặc trưng của họ vẫn chưa được làm rõ.
Bởi sự thiếu hụt này, khán giả khó tìm thấy sự đồng cảm hay thương xót khi các nhân vật lần lượt vong mạng. Cái chết trên màn ảnh nghiêng nhiều về sự tất yếu “kịch bản cần thế”, thay vì nỗi mất mát có thể cảm nhận được từ những người ở lại.
Tương tự, trong hồi cuối, việc Kate tự động tách đội cũng được xem như hành động đầy tính cưỡng ép dưới bàn tay biên kịch. Nó gián tiếp đưa quan hệ giữa hai cha con nhà Ward về điểm khởi đầu.
Tới khoảnh khắc quan trọng nhất, cô con gái đã không hề đặt niềm tin vào cha mình, phá hoại hoàn toàn nỗ lực xây dựng nhân vật kéo dài gần hai tiếng đồng hồ trước đó. Khán giả cũng không thể không đặt câu hỏi về việc cô gái làm thế nào có thể lẩn trốn tài tình, vượt qua đám xác sống giữa địa hình hoàn toàn xa lạ để tới nơi giam giữ con tin.
Với Army of the Dead, khán giả được thấy lại nhiều đặc trưng trong phim của Zack Snyder như các đoạn slow motion và cảnh chiến đấu tàn bạo. Những cảnh triệt hạ zombie trên phim có thể không đa dạng, nhưng vẫn đảm bảo tính ấn tượng về thị giác, trong khi các cảnh quay chậm phần nào cũng được tiết chế và cô đọng hơn.
Có thể nói, trong lần bắt tay với Netflix, Zack Snyder đã có sự tự do để tạo ra một Army of the Dead với đúng tầm nhìn của mình. Không còn một ai đứng từ trên cao âm mưu chỉnh sửa hay thay đổi tầm nhìn của nhà làm phim.
Tuy nhiên, sau nhiều năm gắn bó với Warner Bros., Zack Snyder vẫn chưa thể hiện được sự quyết liệt trong sáng tạo như thời kỳ Dawn of the Dead, 300 hay thậm chí là Sucker Punch.
Army of the Dead về tổng thể là một bộ phim dễ xem, một tác phẩm khá so với mặt bằng chung các dự án do Netflix tự sản xuất. Nhưng khi gắn vào cái tên Zack Snyder, tác phẩm chỉ là câu chuyện về một nhóm nhân vật thú vị, nhưng được kết nối rời rạc, thiếu đi chiều sâu cảm xúc, chất thơ và cảm hứng bi tráng đặc trưng trong những tác phẩm của ông.
Sau khi bí mật kết hôn, ngày 26/5, ca sĩ Ariana Grande lần đầu chia sẻ ảnh mặc váy cô dâu.
Ngày 26/5, trên trang cá nhân, Ariana Grande chia sẻ loạt hình ảnh trong lễ cưới. Cô đánh dấu ngày 15/5 là cột mốc đáng nhớ trong cuộc đời. Như vậy, nữ ca sĩ chính thức xác nhận việc kết hôn với Dalton Gomez.
Theo Vogue, lễ cưới được tổ chức tại nhà của nữ ca sĩ ở Montecito, California (Mỹ). Ariana Grande mặc đầm cưới của nhà mốt danh tiếng Vera Wang. Cô lựa chọn mẫu thiết kế bằng chất liệu satin thanh lịch, gợi cảm. Điểm nhấn của chiếc váy là chi tiết khoét lưng sâu quyến rũ.
Khoảnh khắc hạnh phúc của Ariana Grande trong ngày cưới. Ảnh: Ariana Grande.
Chú rể Dalton Gomez diện suit của thương hiệu Tom Ford. Vogue miêu tả trong căn phòng rực rỡ ánh nến, cặp uyên ương trao lời ước thề. Thông qua trang cá nhân của Ariana Grande, bạn bè, đồng nghiệp gửi lời chúc phúc, trong đó có Hailey Bieber, Taraji P. Henson…
Trước đó, Ariana Grande tổ chức hôn lễ bí mật. Trong bối cảnh dịch Covid-19 diễn biến phức tạp, lễ cưới diễn ra đơn giản, ấm cúng với sự tham gia của khoảng 20 người.
Ariana Grande bắt đầu hẹn hò với Dalton Gomez từ đầu năm 2020. Đến tháng 5/2020, hai người công khai chuyện tình cảm. Giọng ca 7 Rings xác nhận đính hôn vào tháng 12/2020.
Không gian tiệc cưới của cặp uyên ương. Ảnh: Ariana Grande.
Dalton Gomez sinh năm 1995, kém vợ 2 tuổi. Anh lớn lên ở miền Nam California và làm việc trong ngành bất động sản được 5 năm. Nguồn tin từ Us Weekly cho biết: “Ariana nhìn thấy sự khác biệt ở Dalton, điều mà cô chưa từng gặp từ những chàng trai từng hẹn hò. Ngay lần đầu gặp, cô khen anh đẹp trai, dễ thương và nhờ ê-kíp sắp xếp một buổi hẹn riêng”.
Sau 5 năm ồn ào trên tòa án, thẩm phán ra quyết định Brad Pitt và Angelina Jolie phải chia sẻ quyền nuôi 6 đứa trẻ. Không ai có thể cấm đối phương thăm con.
Năm 2016, sau khi luật sư của Angelina Jolie xác nhận cô đệ đơn ly hôn Brad Pitt, truyền thông gọi đây là “chuyện đáng tiếc”, “cuộc ly hôn ồn ào của thập kỷ”.
Sau quyết định đường ai nấy đi, đã 5 năm trôi qua, ồn ào dần đến hồi kết. Angelina Jolie trong mọi nỗ lực muốn được toàn quyền nuôi con, trong khi Brad Pitt yêu cầu quyền nuôi 6 con chung.
Vì mâu thuẫn trong việc phân chia quyền lợi, Jolie-Pitt tốn nhiều tiền dẫn nhau ra tòa. Theo luật sư Kelly Chang Rickert, cặp diễn viên chi hơn 1 triệu USD để giải quyết vụ việc.
Cuối cùng, Brad Pitt thắng thế. Ngày 26/5, tòa án quyết định hai ngôi sao phân bổ thời gian nuôi con. Ý định một mình chăm sóc 6 đứa trẻ của Angelina Jolie không thể thành hiện thực.
Cuộc ly hôn ồn ào của thập kỷ
Tháng 9/2016, luật sư Robert Offer xác nhận với Associated Press rằng Angelina Jolie đệ đơn ly hôn Brad Pitt. Nguyên nhân ban đầu do “không còn hòa hợp trong hôn nhân”.
Tuy nhiên, theo TMZ, cặp sao nổi tiếng ly hôn do Jolie không tìm được tiếng nói chung với Brad Pitt trong việc nuôi con. Báo cáo cho biết Pitt bị LAPD điều tra vì cáo buộc bạo hành Maddox.
Hai tháng sau, Brad Pitt được minh oan sau khi FBI tuyên bố họ thu thập dữ kiện, đánh giá tình hình ở cấp liên bang, không phát hiện sai phạm.
Tháng 1/2017, Jolie-Pitt thông báo kế hoạch niêm phong tài liệu ly hôn. “Chúng tôi sẽ giữ bí mật và phân chia tài sản với thẩm phán riêng, nhanh chóng giải quyết vụ việc”, cặp sao nói với US Weekly.
Tháng 5/2017, Brad Pitt lần đầu lên tiếng việc ly hôn trên tạp chí GQ Style. Sao phim Fight Club thừa nhận chia tay là quyết định khó khăn giữa hai vợ chồng. “Không ai thắng trong phiên tòa. Vấn đề là ai tổn thương nhiều hơn. Đưa nhau ra tòa là quyết định làm tổn hại con cái. Tôi hiểu cảm giác đột nhiên gia đình bị chia cắt”, Pitt nói.
Đến tháng 12/2018, Brad Pitt và Angelina Jolie cho biết họ “hạn chế” ra tòa vì đạt được thỏa thuận về quyền nuôi con.
Brad Pitt và Angelina Jolie ly hôn thời gian dài gây ồn ào. Ảnh: AP.
Samantha Bley DeJean, luật sư của Angie (biệt danh của Angelina Jolie) nói với US Weekly rằng họ đã ký thỏa thuận nuôi con, có thẩm phán làm chứng, dựa trên ý kiến của chuyên gia.
Tháng 1/2019, nguồn tin cho biết Angelina Jolie và Brad Pitt tiếp tục tái hợp ở Los Angeles để bàn về quyết định nuôi con. Thời điểm đó, Jolie nói rằng “đây là điều bình thường, các đôi vợ chồng đã ly hôn thường gặp nhau để giải quyết vấn đề còn tồn đọng”.
Theo hồ sơ tòa án, Brad Pitt và Angelina Jolie chính thức trở thành người độc thân từ tháng 6/2019, dù cuộc ly hôn chưa hoàn tất.
Sau khi thỏa thuận, Angie tạm có quyền nuôi 6 con. Nữ diễn viên thường đưa những đứa trẻ xuất hiện ở thảm đỏ lớn. Trong khi đó, Brad Pitt tích cực thay đổi bản thân. Anh tham gia Alcoholholics Anonymous – câu lạc bộ giúp đỡ người nghiện rượu vực dậy cuộc sống.
“Tôi làm mọi thứ tốt nhất để được nuôi con. Tôi quyết định bỏ rượu”, Brad Pitt nói với The New York Times.
Những dấu hiệu tích cực của Jolie-Pitt
Trong cuộc trò chuyện với NPR hồi tháng 9/2019, Brad Pitt thừa nhận việc ly hôn Angie ảnh hưởng nhiều đến sự nghiệp. “Gia đình tan vỡ là điều không ai muốn. Tôi biết mình có lỗi và sẽ làm gì đó tốt hơn. Tôi không muốn tiếp tục sống thế này”, Pitt nói.
Một tháng sau thừa nhận thất bại, Brad Pitt liên lạc với Jolie, nhờ vợ cũ giúp anh liên lạc với Maddox – con trai nuôi đầu lòng – đang du học Hàn Quốc. “Brad muốn hàn gắn quan hệ với con trai nhưng Maddox không đồng ý”, nguồn tin nói với US Weekly.
Cùng thời điểm, Angelina Jolie cho biết cô thấy buồn vì hôn nhân tan vỡ. “Tôi có nỗi buồn sâu sắc, tự đánh mất bản thân sau khi ly hôn năm 2016”, nữ diễn viên chia sẻ với tạp chí Madame Figaro.
Sau thời gian có cuộc sống riêng, Brad Pitt và Angelina Jolie dần “bỏ qua chuyện cũ”. Tháng 3/2020, trong cuộc phỏng vấn với tạp chí Time, Angie cho biết hai con gái lớn của cô là Zahara và Shiloh gặp vấn đề sức khỏe, cùng phẫu thuật trong một tháng.
Theo US Weekly, Pitt bỏ qua lễ trao giải BAFTA 2020, đến chăm sóc con gái, làm tròn bổn phận người cha. Nguồn tin cho biết Angelina Jolie dần tha thứ cho Brad Pitt vì muốn dành điều tốt nhất cho các con.
Một tháng sau, Brad Pitt và Angelina Jolie ngồi lại với nhau để bàn chuyện học hành cho con cái, tìm giải pháp tốt nhất cho những đứa trẻ trong thời gian đại dịch.
Trong thời gian này, tài tử Once Upon a Time in Hollywood thường xuyên lái môtô đến thăm các con tại nhà Angelina Jolie. People cho rằng hai ngôi sao nổi tiếng đã bớt căng thẳng. Jolie đồng ý để Pitt đến thăm các con tại nhà vợ cũ.
Theo Entertainment Tonight, hai ngôi sao gác chuyện cũ sang một bên, toàn tâm nghĩ đến tương lai cho 6 người con. Brad Pitt có mật khẩu của vợ cũ, được Angie cho phép thoải mái vào nhà riêng.
“Họ đã đấu tranh thời gian dài để đạt thỏa thuận nuôi con chung. Con cái là mối liên kết duy nhất của hai ngôi sao. Họ không có kế hoạch làm lành hay quay lại”, nguồn tin từ Entertainment Tonight nói.
US Weekly lại cho biết mối quan hệ của họ tiến triển tốt hơn. Họ hướng đến giải pháp nuôi con. Angie ấn tượng với việc Brad Pitt bỏ rượu, quan tâm các con.
Cuộc chiến ngã ngũ
Dù quyết định để Brad Pitt thăm các con, Angelina Jolie vẫn còn nhiều khúc mắc với chồng cũ. Nguồn tin của Us Weekly cho biết sao phim Salt còn oán hận Brad Pitt. “Angie muốn chồng cũ phải chịu trách nhiệm. Cô cho rằng Brad Pitt đảo lộn cuộc sống của mẹ con họ”.
Tháng 6/2020, trong cuộc phỏng vấn với Vogue, Jolie khẳng định ly hôn Brad Pitt là quyết định đúng đắn. “Tôi càng im lặng thì càng bị người khác lợi dụng. Các con tôi biết sự thật là gì”, Angie khẳng định.
Brad Pitt nói anh đau lòng vì bị con trai nuôi quay lưng. Ảnh: Getty.
Hai tháng sau lên tiếng vụ ly hôn, Angelina Jolie “tuyên chiến” với Brad Pitt. Nữ diễn viên đệ đơn lên tòa án, yêu cầu truất quyền thẩm phán John W. Ouderkirk trong phiên tòa xét xử quyền nuôi con giữa cô và Brad Pitt.
Theo US Weekly, Jolie phẫn nộ vì Ouderkirk “không tiết lộ” rằng ông có quen biết với luật sư của Brad Pitt. Đáp lại, luật sư của nam diễn viên cho rằng Jolie chỉ “nỗ lực che đậy sự thật, trì hoãn phiên tòa”.
Bởi trước đây, Angelina Jolie từng nhờ Ouderkirk chủ trì đám cưới giữa cô và Brad Pitt. Minh tinh Hollywood cũng không phản đối việc thẩm phán tham gia vào phiên tòa, cho đến khi cô thấy mình bất lợi trước chồng cũ.
Sau nhiều phiên điều trần nhưng không giải quyết được vụ việc, tháng 3/2021, Angelina Jolie quyết định đệ đơn cho rằng Brad Pitt là người có hành vi bạo hành gia đình, không thể tiếp giành quyền nuôi con.
Theo The Guardian, Angelina Jolie sẵn sàng tung bằng chứng khi có yêu cầu của tòa án. Thậm chí, Angelina Jolie được con trai lớn Maddox ủng hộ.
Cậu muốn ra tòa làm chứng chống lại cha nuôi. Maddox còn muốn xóa họ Pitt ra khỏi tên. “Maddox cho biết anh đã lớn và chứng kiến toàn bộ những gì xảy ra. Chàng trai 19 tuổi không hài lòng với Brad Pitt”, nguồn tin nói với US Weekly.
Theo Page Six, sau vụ việc bị vợ và con trai lớn quay lưng, Brad Pitt đang đau lòng, “trái tim tan nát” vì chuyện gia đình. Nam diễn viên không thể chấp nhận chuyện Angelina Jolie đòi ra tòa và cáo buộc anh bạo hành, đánh đập vợ con.
Tưởng chừng nắm chắc phần thắng trong tay, cuối cùng tòa án California quyết định không để các con của Angelina Jolie ra làm chứng. Theo The Guardian, điều này khiến Angelina Jolie bức xúc. Đại diện của nữ diễn viên lên tiếng chỉ trích thẩm phán ở California hôm 26/5.
“Thẩm phán Ouderkirk từ chối xét xử công bằng cho Jolie. Họ loại trừ nhiều bằng chứng liên quan đến sức khỏe, sự an toàn của những đứa trẻ. Lời khai của các con là bằng chứng quan trọng của vụ xét xử”, luật sư của Angie nói.
Tuy nhiên, phía Brad Pitt liên tục đáp trả. “Ouderkirk tiến hành quá trình tố tụng đúng quy trình, kỹ lưỡng suốt 6 tháng qua. Tòa án có quyết định công bằng sau khi nghe ý kiến chuyên gia, nhân chứng hợp pháp”, luật sư nói.
Luật sư cũng khẳng định lời khai của Angelina Jolie thiếu uy tín. Họ yêu cầu quyền nuôi con phải chia đều cho các bên theo nguyện vọng của Brad Pitt. “Sự phản đối của Angelina Jolie và chậm trễ của tòa án sẽ gây tổn hại nghiêm trọng cho những đứa trẻ”, luật sư nói.
Angelina Jolie buộc chia sẻ quyền nuôi con với Brad Pitt. Ảnh: Getty.
Cuối cùng, trong phiên tòa ngày 26/5, thẩm phán tuyên bố Brad Pitt thắng kiện trong vụ tranh chấp quyền nuôi con kéo dài 5 năm.
“Lời khai của Jolie thiếu xác thực ở nhiều điểm chủ chốt, lệnh nuôi con hiện tại giữa các bên phải được sửa đổi, theo yêu cầu của ông Pitt, vì lợi ích tốt nhất của bọn trẻ”, US Weekly trích tài liệu tòa án.
Sau 5 năm kiện tụng, cuối cùng Angie phải chịu thua. Cô không được toàn quyền nuôi con. Hai nghệ sĩ phải chia sẻ thời gian chăm sóc các con, có quyền giám hộ về mặt pháp luật với 5 đứa trẻ. Riêng Maddox – con trai lớn 19 tuổi – không cần sự bảo hộ của cha mẹ.
Tuy nhiên, rất có thể Angelina Jolie sẽ kháng cáo. 5 năm qua, ngôi sao một thời chưa bao giờ thôi ý định chống lại Brad Pitt để có thể toàn quyền nuôi 6 người con.
Từ diễn viên đóng thế và đô vật chuyên nghiệp, Ladybeard đã trở thành ca sĩ nổi tiếng tại Nhật Bản với tạo hình một nữ sinh.
Hóa trang thành một cô bé 5 tuổi trên sân khấu, nhưng ngoài đời Richard Margarey (nghệ danh Ladybeard) là người đàn ông 38 tuổi có ngoại hình cao lớn, lực lưỡng.
Theo South China Morning Post, Ladybeard sinh ra tại Adelaide, Australia. Sống ở Hong Kong từ năm 2006 đến 2012, anh từng làm diễn viên truyền hình (vai nổi nhất là Rambo xấu tính trong bộ phim hài đấu vật The Fortune Buddies 2011), diễn viên đóng thế võ thuật và một đô vật chuyên nghiệp.
Từ cuối năm 2013, anh quyết định sang Nhật Bản để tìm kiếm cơ hội mới trong vai trò ca sĩ.
Hiện tượng âm nhạc đặc biệt
Tại Nhật Bản, Ladybeard trở thành trưởng nhóm nhạc Ladybaby, cùng hai cô gái tuổi teen Rie Kaneko và Rei Kuromiya oanh tạc các sàn diễn lớn nhỏ.
Nhóm theo đuổi dòng nhạc Kawaii metal pha trộn giữa các yếu tố heavy metal và J-pop, được tiên phong tại Nhật Bản vào đầu năm 2010. Thể loại này kết hợp ảnh hưởng phương Đông và phương Tây, hấp dẫn cả hai nền văn hóa.
Nhóm Ladybaby có nghĩa là một người phụ nữ kết hợp cùng hai đứa bé. Ảnh: Japan Trends
Điểm đặc biệt ở Ladybeard so với các ca sĩ khác là ngoại hình và giọng hát. Anh có vẻ ngoài cơ bắp do từng là đô vật chuyên nghiệp, nhưng luôn xuất hiện với tạo hình nữ tính trong trang phục thủy thủ mặt trăng và nàng hầu. Trong khi đó, âm nhạc của Ladybeard chỉ là những tiếng la hét kỳ lạ.
“Tôi thể hiện chất riêng rất rõ ràng. Cả thế giới chỉ muốn tôi la hét và reo hò khi đứng cạnh hai cô gái Nhật Bản này. Như vậy có thể cho đây là một sự hòa quyện ngọt ngào từ hai mặt đối lập: tiếng ồn ào, khàn khàn kết hợp cùng với giai điệu vui tươi, dễ thương”, Ladybeard chia sẻ trên SCMP.
Sau khi biểu diễn ở 15 quốc gia và thu hút 20 triệu lượt xem cho MV đầu tay Nippon manju, nhóm đã tan rã vào năm 2016. Ladybeard dứt áo ra đi vì bất đồng với hai thành viên còn lại và ban quản lý.
Nam nghệ sĩ kể nhiều khán giả đã nhắn tin bày tỏ nuối tiếc, mong muốn anh quay lại nhưng không thể. “Thực tế mọi người không hài lòng khi chúng tôi tan rã”, Ladybeard khẳng định.
Đến năm 2017, anh đã thành lập nhóm mới Deadlift Lolita cùng huấn luyện viên thể hình Reika Saiki. Họ tự nhận mình là “nhóm nhạc thần tượng khỏe nhất thế giới”.
Bàn về nhóm nhạc, công ty quản lý Opalus Co tự tin tuyên bố: “Sự hoang dã trong những tiếng la hét của Ladybeard kết hợp giọng hát tinh tế của Reika Seiki sẽ tạo nên âm nhạc bạn chưa từng nghe trước đây. Với màn trình diễn vũ đạo sôi động, bạn sẽ cần thêm năng lượng ở cuối chương trình biểu diễn của nhóm”.
Ca khúc đầu tay của Deadlift Lolita mang tên Six Pack Twins được phát hành ngày 3/3/2017, tiếp theo là Pump up Japan. Nhóm đã tham gia rất nhiều show lớn ở Tokyo (Nhật Bản) vào cùng năm. Deadlift Lolita được yêu mến khắp Nhật Bản và gặt hái thành công khi còn hoạt động sôi nổi.
Deadlift Lolita tự nhận là nhóm nhạc khỏe nhất thế giới. Ảnh: GNN.
Ban nhạc này vẫn tồn tại, nhưng không có kế hoạch thu âm hay biểu diễn vì giờ đây Reika Saiki và Ladybeard đã có định hướng riêng. Hơn nữa, Saiki lại đang trong giai đoạn phục hồi vì bị gãy xương hàm ở một trận đấu vật.
Mỗi show diễn có Ladybeard xuất hiện đều được xem như sự kiện lớn. Một số chương trình với anh đã lưu lại nhiều trải nghiệm nhớ đời. Chẳng hạn, trong lần đầu đến Mexico biểu diễn, Ladybeard không thể khiến khán giả nghe được chất giọng của mình khi đứng hét trên sân khấu có độ cao hơn 2.250 m.
Kết thúc show, Ladybeard mới bước xuống và hậm hực: “Đã không ai báo trước với tôi về độ cao ấy”.
Ladybeard từng đập đầu xuống đất sau khi trình diễn một động tác vật lộn tại Madrid, Tây Ban Nha. Anh được đưa đến bệnh viện với cái đầu đầy máu, trên người vẫn mặc nguyên bộ trang phục nữ giới.
“Tôi tìm lại chính mình”
Hôm 15/4, Ladybeard tuyên bố trở lại với ban nhạc mới Babybeard – tên nhóm chỉ khác tên anh mỗi chữ cái đầu. Tờ SCMP cho rằng nếu nam nghệ sĩ thành lập nhóm mới, anh sẽ đấu tranh để tên nhóm gần giống với tên mình nhất.
Quá trình chiêu mộ thành viên từ năm ngoái bị trì hoãn do đại dịch Covid-19. Dẫu vậy, Ladybeard đã nhận được nhiều đơn ứng tuyển từ khắp thế giới, đông nhất là tại Indonesia và Anh. Cuối cùng cơ hội được trao cho Kotomi và Suzu – hai cô gái Nhật Bản có màn thể hiện xuất sắc trong vòng thử giọng.
Trong cuộc phỏng vấn trên Jrock News, Ladybeard mô tả thứ âm nhạc nhóm giới thiệu tới khán giả sẽ là “một cuộc tấn công đáng yêu vào các giác quan”. Hình ảnh poster mới được công bố của nhóm cho thấy Ladybeard vẫn diện trang phục như nữ sinh.
Nam nghệ sĩ cho rằng dịch bệnh đã tạo ra sự thay đổi độc đáo. Đối với một ban nhạc có sức hấp dẫn từ những màn hát live và vũ đạo bốc lửa trên sân khấu, thì việc họ buộc phải mang khẩu trang, trình diễn trong không gian hạn chế người, là một thử thách khó khăn nhưng vẫn vô cùng thú vị.
“Chúng tôi đang cố gắng hết sức để mang đến cho mọi người những cảm xúc tuyệt đẹp nhất vào thời điểm này”, Ladybeard nhấn mạnh.
Ban nhạc sẽ ra mắt hai MV Nippon Kara Konnichiwa và Piennizer trên YouTube. Các bài hát do hai nhạc sĩ giàu kinh nghiệm Takashi Asano và Natsumi Tadano sáng tác. Hai nhạc sĩ này cũng chính là người đã tạo nên bản hit Nippon Manju cho Ladybaby vào năm 2015. MV Nippon Manju thu về hơn 32 triệu lượt xem.
Tâm sự trên SCMP, ngôi sao gốc Australia kể hầu hết người hâm mộ của anh là nữ, đến từ Nhật Bản. Nhưng anh cũng có lượng lớn fan từ thị trường Trung Quốc.
“Tôi đang ở một vị trí độc nhất vô nhị – nơi khi tôi cởi bỏ chiếc váy, tôi sẽ trông giống như những người da trắng khác. Tôi sẽ thành Siêu Nhân/Clark Kent”, nam ca sĩ chia sẻ.
Ngoài việc đi hát, Ladybeard kiếm bộn tiền từ công việc PR cho các thương hiệu, quảng bá du lịch Nhật Bản và thậm chí anh còn xuất hiện trong chiến dịch của trường dạy nghề.
Đó là chưa kể Ladybeard từng làm việc trong lĩnh vực truyền hình quảng cáo, theo đuổi vai trò DJ. Ngoài tiếng Anh và tiếng mẹ đẻ, Ladybeard thành thạo tiếng tiếng Nhật, tiếng Quảng Đông, tiếng Quan Thoại và có thể hiểu một chút ngôn ngữ Đức.
“Những trải nghiệm tôi đã có thật sự rất tuyệt. Sự ủng hộ nhiệt tình đến từ người Trung Quốc là điều hiển nhiên, bởi họ đã giúp tôi tìm thấy chính mình và phát triển được như hiện tại”, nam nghệ sĩ bày tỏ.
Trong bộ phim “Being the Ricardos”, Nicole Kidman vào vai minh tinh Lucille Ball. Vai diễn hiện gặp nhiều phản ứng trái chiều từ khán giả.
Theo Nicki Swift, những hình ảnh đầu tiên của nữ diễn viên Nicole Kidman trên phim trường tác phẩm tiểu sử Being the Ricardos tại Los Angeles, Mỹ đã được hé lộ. Trong loạt ảnh, minh tinh nổi bật với mái tóc hung đỏ khi hóa thân thành nữ diễn viên, danh hài kiêm nhà làm phim Lucille Ball. Tạo hình nhân vật hiện vấp phải sự phản đối của không ít khán giả.
Hình ảnh Nicole Kidman trong vai Lucille Ball được chia sẻ trên Internet. Ảnh: CPR.
Trên Twitter, hình ảnh Nicole Kidman trong tạo hình Lucille Ball trở thành chủ đề gây nhiều tranh luận. Phe phản đối cho rằng họ cảm thấy nữ diễn viên không phải lựa chọn tối ưu.
Một bình luận nhận xét về phần hóa trang của minh tinh Australia: “Bức ảnh này trông như Kidman đang thủ vai Marcia Cross khi Cross hóa thân thành Lucille Ball vậy”.
Phe đồng tình lại khẳng định ngoại hình của Kidman không cần phải trông giống hệt Lucille Ball để vào vai nhân vật huyền thoại. Quan trọng là cô diễn ra được thần thái, tính cách của bà.
“Nicole Kidman không cần phải giống hệt Lucille Ball mới diễn tốt được vai bà ấy. Cũng chẳng có lý do gì để mặt mũi hai người phải trông giống hệt nhau cả”, một người dùng Twitter viết.
Tuy nhiên, theo Nicki Swift thống kê, phe ủng hộ chỉ chiếm thiểu số. Đa phần công chúng cho rằng nữ diễn viên không hợp vai. Họ cũng xướng tên một nữ diễn viên khác, mà theo quan điểm cá nhân, là phù hợp hơn để hóa thân thành Lucille Ball.
Nhà văn Mỹ Tara Dublin Rocks viết: “Debra Messing nên thủ vai Lucille Ball”. Ý kiến nhận được sự đồng tình của nhiều người dùng Twitter khác. Một người nêu quan điểm: “Dù yêu Nicole Kidman tới mấy, người duy nhất tôi thấy hợp vai Lucille Ball là Debra Messing”.
Khán giả khác để lại bình luận: “Nếu thuê Debra Messing, nhà sản xuất sẽ tiết kiệm được bội tiền cho khâu hóa trang. Messing đã không có cơ hội vào vai diễn hợp với mình hơn cả”.
Nữ diễn viên Lucille Ball trong I Love Lucy. Ảnh: IMDb.
Hồi tháng 2, trong một bài phỏng vấn với Entertainment Tonight, đạo diễn Aaron Sorkin của Being the Ricardos đã giải thích về lựa chọn Nicole Kidman cho vai Ball: “Tôi nghĩ mọi người vẫn đang hiểu chúng tôi chọn hai diễn viên vào vai Lucy và Ricky Ricardo của phim I Love Lucy.
Đúng là phim xoay quanh khoảng thời gian khi I Love Lucy được ghi hình. Chúng ta sẽ thấy trên phim những khoảnh khắc Nicole Kidman và Javier Bardem trở thành Lucy và Ricky Ricardo của bộ phim ấy. Nhưng phần lớn thời lượng, họ sẽ là Desi Arnaz và Lucille Ball. Nicole và Javier đều là những diễn viên tài năng. Họ sẽ mang đến một màn trình diễn ấn tượng”.
Izi Angus chăm phối đồ cúp ngực, hở eo nhằm tôn lợi thế đường cong quyến rũ.
Izi Angus đến từ Queensland, Australia. Bên cạnh công việc stylist, cô còn làm người mẫu, influencer về thời trang. Gu ăn mặc của Angus mang màu sắc quyến rũ, nữ tính pha lẫn cổ điển. “Đôi khi nguồn cảm hứng đến từ đống quần áo trên chiếc ghế trong phòng bạn”, nàng stylist nhấn mạnh. Trong ảnh, Izi Angus diện áo bra xẻ ngực gợi cảm kèm quần lưng cao ống đứng. Mốt phối đồ cùng áo bra ngày càng phổ biến trên sàn diễn lẫn đường phố.
Cùng mẫu quần dài ở set đồ trên, Izi Angus đổi mới diện mạo với áo bra ren hai dây. Nhiều mẫu áo nội y được thiết kế để trở nên sành điệu, giúp phái đẹp tôn vẻ ngoài gợi cảm. Nữ stylist nhấn nhá cho vẻ ngoài bằng vòng cổ, túi xách dây xích. Theo Vogue, những mắt xích vàng lấp lánh xuất hiện ở túi xách, trang sức từ mùa thu 2019. Đến mùa xuân 2021, chúng vẫn chưa có dấu hiệu hạ nhiệt.
Angus chuộng phần lớn trang phục mang gam đen, xám, nude hoặc trắng. Cô chia sẻ: “Nếu đã xem trang cá nhân của tôi, bạn sẽ biết tôi yêu trang phục toàn màu đen hay trắng đến nhường nào. Tôi thích phong cách trung tính, đồng thời thêm thắt một số đồ trang sức vàng đơn giản. Tôi cũng kết hợp túi xách giống màu trang phục. Tôi hoàn thiện vẻ ngoài bằng giày màu đen hoặc be”.
Izi Angus kết hợp khéo léo các món đồ màu trơn, đồng thời tạo điểm nhấn bằng phụ kiện ánh kim hay họa tiết. Nữ stylist khoe vóc dáng thon gọn trong set đồ gồm áo cổ yếm hở lưng, chân váy xẻ tà. Cô sử dụng kèm phụ kiện trang sức, túi cầm tay da trăn.
Người đẹp Australia diện váy dạ hội đen liền thân phối khoảng hở. “Tôi tránh xa những gam màu sáng để không thu hút sự chú ý vào một đồ cụ thể trên người. Thay vào đó, tôi muốn hướng sự tập trung từ người khác vào tổng thể trang phục”, Angus cho biết.
Trang phục cut-out với nhiều đường cắt xẻ hiện đại trở lại mạnh mẽ tại mùa thời trang Xuân – Hè 2021. Từ Hermès, Fendi, Kenzo đến Ottolinger, Brandon Maxwell hay Victoria Bechkham đều đồng loạt lăng xê xu hướng này.
Phụ kiện không thể thiếu của Izi Angus khi ra ngoài là đồ trang sức vàng. “Tôi chuộng hoa tai hình vòng cung, vòng cổ dây xích hay nhẫn vàng”, cô nói. Nữ stylist giải thích những món phụ kiện vàng là cách đơn giản để nâng tầm bất kỳ trang phục nào.
Izi Angus có thể mặc đi mặc lại nhiều chiếc áo, quần hay váy. Cô thay đổi phụ kiện, giày nhằm tạo ra vẻ ngoài mới mẻ và không lỗi mốt. Nói về dự định trong tương lai, nữ stylist chia sẻ: “Tôi hy vọng vẫn được làm những gì mình yêu thích. Tôi muốn đi du lịch nhiều nơi, làm việc trong lĩnh vực thời trang và sáng tạo nội dung cho các thương hiệu ở địa điểm đẹp”.
